บทภาพยนตร์เมตาแดกดัน จาก Morbius ถึง Minions
ตอนนี้เราอยู่ในสังคมหลัง “มอร์เบียส” หลังจากประกาศในเดือนพฤศจิกายน 2017 โดย Sony ตัวอย่างแรกในเดือนมกราคม 2020 และเลื่อนวันวางจำหน่ายเป็นวันที่ 1 เมษายน 2022 (ในอีกโลกหนึ่งเป็นเพียงการเล่นตลกของคนโง่เท่านั้น) ภาพยนตร์แวมไพร์ที่อยู่ติดกับ Marvel ที่นำแสดงโดยผู้นำลัทธิที่เป็นไปได้ /method บัดซบ Jared Leto เป็นสิ่งที่มีอยู่ในปัจจุบัน มันขัดกับคำอธิบายดั้งเดิมเนื่องจากความแปลกประหลาดที่นับไม่ถ้วนของการมีอยู่ของมันนั้นแปลกมาก: ตั้งแต่เริ่มก่อตั้งจนถึงการผลิตจนถึงการตลาดจนถึงการเปิดตัวและ ปล่อยใหม่.
ท่ามกลางทั้งหมดนี้คือมีม: การล้อเลียนของ Sony ที่คิดว่าใครก็ตามต้องการสิ่งนี้ เรื่องสยองขวัญทั่วไปของ Leto จากฉากที่ Sony ยังคงสร้างภาพยนตร์ต่อไปแม้จะเย้ยหยัน ทุกคนต่างเห็นอดีตของ Sony ในการล้อเลียน Spider-Men ในอดีตในตัวอย่างและ Morbius ที่พูดเกินจริงว่า “ตำนานใหม่ของมาร์เวล” เมื่อมันออกมาในที่สุด “มอร์เบียส” ก็ไร้คุณภาพจนคาดเดาไม่ได้ว่าเรื่องตลกใหม่คือการยกย่องแดกดันและไร้สาระ สิ่งที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับการเคลื่อนไหวก็คือแม้ว่า Sony จะล้มเหลวในการเปิดตัวครั้งแรก แต่ Sony ก็ตีความมส์ว่าเป็นความต้องการที่แท้จริง พวกเขานำมันกลับมาฉายใหม่ในโรงภาพยนตร์เพียงเพื่อให้มันล้มเหลวอีกครั้ง หลังจากที่เลโตเองได้ปล่อยวิดีโอที่อ่านสคริปต์เรื่อง “Morbius 2: It’s Morbin’ Time” มีมก็ประกาศว่ามรณะ ตอนนี้เรื่องตลกที่เกิดจากความรังเกียจต่อต้านองค์กรได้รับการยอมรับจากบริษัทที่สร้างมันขึ้นมา เวลาของ Morbin ได้สิ้นสุดลงแล้ว
อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับสิ่งมีชีวิตที่ตายแล้วในตอนกลางคืน มีม “Morbius” ยังคงคอยดูแลหัวที่เน่าเฟะของมันอยู่ทั่วทุกมุมของอินเทอร์เน็ตด้วยการเปิดตัวภาพยนตร์ใหม่เกือบทุกเรื่อง ฉันจำได้ว่าเห็นรีวิว “Doctor Strange in the Multiverse of Madness” หลังจากผิดหวังและรู้สึกสยดสยอง ทุกๆความคิดเห็น แสดงรูปแบบ “เวลาของมอร์บิน” บางรูปแบบ มีความเชื่อมโยงเล็กน้อยที่นี่ การผจญภัยที่หลากหลายของ Doctor Strange อาจผูกตัวเองกึ่งสมจริงกับความพยายามที่น่าสมเพชของ Sony ในการเชื่อมต่อ “Morbius” กับ Marvel Cinematic Universe แต่คำชมที่เสียดสีมากเกินไปอาจเป็นอีกอาการหนึ่งของความเหนื่อยล้าของซูเปอร์ฮีโร่ เนื่องจาก Marvel และบริษัทที่คล้ายคลึงกันผลักดันเนื้อหาไปยังผู้ชมที่ไม่ได้มีส่วนร่วมอีกต่อไป
บางทีในอีกชาติหนึ่งเราอาจมีความสุขกับ “Morbius” สำนวนไฮเปอร์โบลาเหล่านี้ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นเรื่องเล่าจากอีกโลกหนึ่ง ซึ่งอยู่ที่ไหนสักแห่งใน “Morbiverse” ซึ่งสอดคล้องกับความพยายามของ Sony อย่างปาฏิหาริย์ คุณรู้ไหมว่าความรู้สึกนั้นเมื่อภาพยนตร์ดีๆ นำคุณไปสู่อีกโลกหนึ่งเป็นเวลาสองสามชั่วโมงและคุณเดินออกไปที่ลานจอดรถ เปลี่ยนไปเล็กน้อยจากเวลาที่คุณอยู่ที่นั่น? หลังจากภาคต่อของ “Doctor Strange” ฉันรู้สึกบางอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน แทนที่จะเป็นการหลบหนีตามปกติ ภาพยนตร์เรื่องนี้กลับเป็นเครื่องเตือนใจถึงสิ่งผิดปกติของสื่อสมัยใหม่ ฉันถูกพาไปยังจักรวาลอื่น แต่มันเป็นไทม์ไลน์ที่มืดมนกว่าที่ฉันไม่ได้ทำ ต้องการ เพื่อเข้าร่วม ฉันแห่ดูรีวิวนั้นเหมือนกับคนอื่นๆ มากมาย มองหาการตรวจสอบที่จริงใจในการวิพากษ์วิจารณ์ของฉัน เพียงแต่ไม่พบอะไรนอกจากความคิดเห็นของมอร์บิน เมื่อฉันเห็นและทบทวน “Jurassic World: Dominion” ความรู้สึกและมีมก็กลับมา และเมื่อฉันเห็นและทบทวน “Thor: Love and Thunder” ฉันก็ลงเอยด้วยการหลอกตัวเองว่าดีกว่าที่เป็นจริง
เอฟเฟกต์แมนเดลาเป็นปรากฏการณ์ที่ผู้คนยืนกรานอย่างหนักแน่นในเรื่องความคลาดเคลื่อนทางวัฒนธรรม และเช่นเดียวกับ Marvel Cinematic Multiverse บางคนเชื่อว่าเป็นผลมาจากจักรวาลคู่ขนานมาบรรจบกัน/แบ่งปันข้อมูลซึ่งกันและกัน แน่นอน เชื่อในสิ่งที่คุณต้องการ แต่การทำให้ตัวเองเป็นสังคมที่มีขนาดมหึมา ดูเหมือนว่าจะสงวนไว้สำหรับปรากฏการณ์แมนเดลาเหล่านี้เท่านั้น อย่างไรก็ตาม อย่างที่ฉันพูด ตอนนี้เราอยู่ในสังคมหลัง “มอร์เบียส” หากเอฟเฟกต์แมนเดลาเกิดขึ้นเมื่อแง่มุมเล็กๆ ของจักรวาลรู้สึกว่า “ไม่อยู่” “เอฟเฟกต์มอร์เบียส” คือความรู้สึกที่ฉันได้รับจากงานศิลปะส่วนใหญ่ที่สังคมสมัยใหม่ของเราตั้งตารอไว้จะทำให้เกิดความรู้สึก “ปิด” ในลักษณะเดียวกันและ ล้มแบน อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ โปรเจ็กต์ธรรมดาๆ เหล่านี้วนกลับมาที่รูปแบบมีมของมอร์บิน และถูกยกขึ้นมาบนฐานของการประชด อติพจน์ และการเสียดสี ฉันเชื่อว่าเราทุกคนต่างต้องการให้งานศิลปะที่เราได้สัมผัสเป็นสื่อที่เปลี่ยนแปลงชีวิตและน่าอัศจรรย์ที่เราจะพูดถึงในอีกหลายทศวรรษข้างหน้า มีเพียงเวลามากมายในโลกที่จะได้สัมผัสกับงานศิลปะ และมีเพียงพื้นที่ในสมองของเราเท่านั้นที่จะบูรณาการเข้ากับมัน และป้ายโฆษณาเพื่อโฆษณา โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากการระบาดใหญ่ทำให้การฉายภาพยนตร์เป็นไปไม่ได้เป็นเวลานาน เป็นเรื่องที่น่าผิดหวังที่ภาพยนตร์หลังโควิด-19 จำนวนมากเหล่านี้อยู่ต่ำกว่าหรือน่าตกใจแค่ช่วงกลางๆ อย่างน้อยก็สำหรับฉัน
พวกเขาไม่ได้แย่จนหวนกลับไปหาความบันเทิงหรือดีพอที่จะบอกว่าประสบการณ์นั้นคุ้มค่ากับเงินที่จ่าย – พวกมันแค่กลางๆ เป็นเรื่องธรรมดาที่แปลกประหลาดเช่นกัน ด้วยเพลงประกอบที่น่าทึ่งและภาพที่สะดุดตา แต่มีการเขียนสคริปต์ที่ด้อยกว่า — สองแง่มุมก่อนหน้านี้ได้รับการตระหนักอย่างเต็มที่ด้วยเงินทุนที่เพียงพอ แต่ด้วยการสนับสนุนขององค์กรเดียวกันนั้นทำให้คุณภาพของเรื่องราวลดลง ภาพยนตร์เหล่านี้ยังมีการแบ่งขั้วขึ้นอยู่กับว่าผู้ชมให้ความสำคัญกับภาพและเสียงและข้อความในการตัดสินมากน้อยเพียงใด คำอธิบายสำหรับ “Morbius” และร่วมสมัยของมันเป็น “ภาพยนตร์ตลอดกาล” ขาดคำคุณศัพท์ใด ๆ ที่จะแนบไปกับประสบการณ์ มีความเหมาะสมสำหรับงานศิลปะที่มีอยู่ – พวกเขาแทบไม่มีอะไรจะพูดและไม่ได้บอก ในแบบที่น่าสนใจพอให้ใครต่อใครได้ดูแล ทำให้เกิดคำถามใหญ่สองข้อ อย่างแรก อินเทอร์เน็ตมีบทบาทอย่างไรในยุคของ Morbin นี้ ประการที่สอง ทำไมทำ ฉัน ดูแล?
การเข้าถึงข้อมูลที่อินเทอร์เน็ตเปิดเผยอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นเบื้องหลังทำให้เกิดความไม่พอใจ เช่น การคัดเลือกนักแสดงและละครของจาเร็ด เลโต ข้อมูลนี้ถูกเผยแพร่ด้วยความเร็วที่ส่งกลับคืนสู่ผู้สร้างงานศิลปะ ความพยายามที่จะล้มล้างความคาดหวังหรือเติมเต็มทุกความต้องการของแฟนๆ พิสูจน์ได้ว่าเป็นเพียงการประสานสถานะของพวกเขาในฐานะถุงเจาะใหม่ที่ชื่นชอบของเว็บ เช่น ภาพยนตร์ที่พยายามจะดึงดูด ให้กับแฟนการ์ตูนและองค์กรในเวลาเดียวกัน ซึ่งจะทำให้แย่ลงไปอีกในระยะยาว มันไม่เหมือนกับการดูซากรถไฟเลย เพราะผลิตภัณฑ์สุดท้ายไม่ใช่ a เสร็จสิ้น หายนะ — เป็นเหมือนอุบัติเหตุทางรถยนต์เล็กน้อยที่ทุกคนสามารถเห็นได้จากระยะไกลและหัวเราะในขณะที่ผู้ประสานเสียงพยายามโต้เถียงหาทางออกจากศาลจราจรตามความคิดเห็นของสาธารณชน การแยกงานประเภทนี้ออกจากกัน (รวมถึงมีม) ช่วยให้เราเข้าใจว่าองค์กรเข้ามาแทรกแซงคุณภาพของงานศิลปะของเรามากน้อยเพียงใด อย่างไรก็ตาม ฉันเชื่อว่ามีอีกชั้นหนึ่ง
จำได้ไหมว่าฉันพูดถึงความสุดขั้วที่ศิลปะแบบ Morb-esque อยู่ระหว่างนั้น? ความสัมพันธ์ของ Walshian ของความบันเทิงกับคุณภาพสามารถใช้เพื่อแสดงว่า ในบรรดาคุณภาพนี้ ผลงานที่ดีมากนั้นได้รับความเพลิดเพลินอย่างจริงใจ ใน “Mediocre Valley” เราพบภาพยนตร์อย่าง “Morbius” สามารถเพลิดเพลินกับผลงานได้อย่างจริงใจและน่าขัน เช่นเดียวกับการสร้างมส์ด้วยข้อความที่จริงใจและน่าขัน ยิ่งไปกว่านั้นคือความไร้สาระและการประชดประชัน
ก่อนหน้านี้เป็นเรื่องของเลเยอร์ — ซ้อนเลเยอร์ตามเลเยอร์ของความประชดบนแนวคิดเพื่อให้เรื่องตลกกลายเป็นความรู้สึกเพียงเล็กน้อยเท่านั้น – เป็นการตอบสนองที่ Gen Z ให้กับโลกที่ไร้สาระมากขึ้น ในระดับหนึ่ง สิ่งเหล่านี้เข้ากับมส์ “Morbius”: เรื่องตลกที่ไม่สมเหตุสมผลแม้จะเชื่อมโยงกับสื่อบางส่วนก็ตาม อย่างไรก็ตาม meta-irony ยับยั้งตัวเองมากขึ้นเมื่อมันหลงทางจากเรื่องไร้สาระเพื่อเพียงแค่ทำให้เส้นแบ่งระหว่างความจริงใจกับการประชดประชัน “เอฟเฟกต์ Morbius” เป็นผลมาจากการบริโภคงานศิลปะแบบ meta-แดกดัน เรื่องตลกที่คุณกำลังดูอยู่เลย ด้วยความเข้าใจนี้ เราสามารถจัดการกับเมมมีมสื่อที่ประชดประชันตามหลัง “Morbius” – พวกสมุนได้แล้ว
คุณรู้ว่ามินเนี่ยนคืออะไร — เครื่องมือทางการตลาดที่น่ารังเกียจที่สุดของบริษัทอนิเมชั่น Illumination Entertainment เมื่อ “Minions: The Rise of Gru” ออก เราเห็นการทำซ้ำของ “Morbius effect” วัยรุ่นเข้าฉายในกระแส #สุภาพบุรุษและ ผู้ใช้ทวิตเตอร์ คาดการณ์ว่าจะทำเงินได้ 1 ล้านดอลลาร์ ความแตกต่าง? แสงสว่างอยู่บนลูกบอลตั้งแต่เริ่มต้น แท็ก #gentleminions ได้รับการจัดเตรียมโดยพวกเขา และพวกเขาใช้มีมเพื่อทำให้ภาคต่อของ Minions มีเงินมากขึ้น รูปแบบที่เกิดจากความรู้สึกต่อต้านองค์กรได้ถูกจัดสรรโดยองค์กรอื่นเรียบร้อยแล้ว เกือบทุกสื่อที่เผยแพร่ในระดับปานกลางมักได้รับความคิดเห็นว่า “มันเป็นหนึ่งใน (ว่างเปล่า) ตลอดกาล” จนถึงตัวแฮร์รี่ สไตล์ส ผู้ซึ่งยกย่องภาพยนตร์เรื่อง “Don’t Worry Darling” ของเขาโดยไม่รู้ตัวหรือไม่ก็ตาม
ฉันปฏิเสธที่จะเห็นว่า “ฟิล์ม, ภาพยนตร์” ดังนั้นฉันจะไม่พูดอะไรมากไปกว่าที่บรรณาธิการของฉันยังไม่ได้พูด ทำไม ลองนึกถึงสื่อทุกชิ้นที่คุณตื่นเต้นในปีนี้ โดยเฉพาะภาพยนตร์ ตอนจบของ Jurassic World? ธอร์4? “เอลวิส”? มีคุณสมบัติตรงตามความคาดหวังของคุณหรือไม่? ลดลงมากเท่าที่ควร เกือบ หนังทุกเรื่อง ฉันได้พูดถึงเรื่องโกหกในสิบอันดับแรกของบ็อกซ์ออฟฟิศในปีนี้ (“Morbius” อยู่ที่ #24) เรารู้ว่าความธรรมดาสร้างคนได้หลายล้าน — Morbius ล้มลงเพื่อให้ Gru สามารถลุกขึ้นได้ — แต่การบริโภคสื่อเมตาแดกดันยุคใหม่นี้ไม่จำเป็นต้องมีส่วนร่วม
นี่เป็นส่วนได้เสียส่วนตัวของฉันที่นี่ ฉันไม่ชอบการให้รางวัลแก่หน่วยงานด้านสื่อขนาดยักษ์โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ไม่ปฏิบัติตามคำมั่นสัญญาด้านคุณภาพที่พวกเขาสามารถทำได้แม้ในความผิดของฉันเอง การควบคุมงานศิลปะขององค์กรทำให้เรา Morbsters เหล่านี้ชำแหละ HBO Max และปล่อยให้ Disney ทำลายวิสัยทัศน์ของกรรมการ เมื่อ Netflix เพิ่ม “Morbius” ลงในแค็ตตาล็อก ก็พุ่งขึ้นสู่อันดับสูงสุด “เอฟเฟกต์ของมอร์เบียส” กลายเป็นจริงอย่างสมบูรณ์เมื่อเรากลายเป็นจักรวาลที่ในที่สุดมันก็เป็นภาพยนตร์อันดับหนึ่งของโลก
ฉันจะเพิกเฉยที่จะไม่ชี้ให้เห็นว่ามีม “Morbius” มีองค์ประกอบของความสนุกที่โง่เขลา การพูดว่า “มัน (ว่าง) อยู่ในเวลา” สำหรับสื่อประเภทใดก็ไม่เคยพลาดที่จะทำให้ฉันหัวเราะคิกคัก นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันเชื่อว่ารูปแบบนี้แพร่กระจายจาก meta-Morbin ไปสู่งานศิลปะชิ้นอื่น ๆ ที่ผู้คนชื่นชอบอย่างแท้จริง ถึงกระนั้น เมื่อจังหวะของ Digital Culture ได้ใส่ “Morbius” เพื่อเชื่อมสัมพันธ์กัน ฉันสวมสูทที่ดีที่สุดและเสื้อกั๊กฟักทองเพื่อสร้างประสบการณ์ #gentlemorbs ขึ้นมาใหม่ ฉันไม่รู้สึกถึงความโกรธใดๆ ที่สื่อธรรมดาๆ อื่น ๆ ที่เหลือทำให้ฉันต้องทน ความโกรธแบบเดียวกับที่กระตุ้นให้ฉันเขียนบทความนี้ ฉันแค่มีความสุขที่ได้สัมผัสประสบการณ์นี้กับเพื่อน ๆ ความสุขแบบเดียวกับที่ทำให้ฉันหัวเราะกับเรื่องไร้สาระของภาคต่อ “Doctor Strange” และบทสรุปของ Jurassic World
เมื่อบริษัทที่ผลิตงานศิลปะของเราไม่ได้ให้ความสำคัญกับพวกเขา เราก็สร้างผลงานขึ้นมาเอง ฉันแค่หวังว่าเราจะไม่พบว่าตัวเองทำอย่างนั้นบ่อยนัก และทางออกเดียวที่ฉันเห็นได้คือการปฏิเสธที่จะสนับสนุนสื่อดังกล่าวและอีกมาก … วิธีการหลอกลวง การบริโภคสื่อ Meta-แดกดันยังคงคุณค่าของมันในขณะเดียวกัน เพิ่มมูลค่าและความเพลิดเพลินในงานศิลปะของเราให้สูงสุด ไม่ว่าจะปานกลางหรือน่าผิดหวังเพียงใด “เอฟเฟกต์ Morbius” ยังคงหลงเหลืออยู่ในสังคมยุคใหม่ของเรา – ตรวจสอบส่วนความคิดเห็นสำหรับ “Velma” และ “Ant-Man and the Wasp: Quantumania” — แต่ถ้าฉันทำงานอย่างถูกต้อง เราก็รู้วิธีที่จะนำไปใช้ ปิด หวังว่าในที่สุดฉันก็สามารถหยุดคิดถึง “Morbius” ได้ อย่างน้อยก็จนกว่าจะมีการเปิดตัว “Morbius 2: It’s Morbin’ Time”
สามารถติดต่อ Saartak Johri นักเขียน Daily Arts ได้ที่ sjohri@umich.edu.
