10 ภาพยนตร์ที่ดีที่สุด (เศร้า) เกี่ยวกับวิกฤตหลังวิทยาลัย
ไม่มีใครเคยพูดว่าการเติบโตจะเป็นเรื่องง่าย เราทุกคนเคยเห็นภาพยนตร์นับไม่ถ้วนที่บรรยายถึงกระบวนการ “บรรลุนิติภาวะ” ที่เป็นที่เลื่องลือ มันเป็นการตั้งค่าที่เกี่ยวข้องโดยเนื้อแท้และเป็นสิ่งที่เราทุกคนสะท้อนถึงโดยเนื้อแท้ โดยไม่คำนึงว่าช่วงชีวิตปัจจุบันของเราจะเป็นอย่างไร แต่ภาพยนตร์จำนวนน้อยลงอย่างเห็นได้ชัดได้พยายามตรวจสอบอีกช่วงสำคัญในชีวิตของเรา นั่นคือช่วงวิกฤตการดำรงอยู่อันน่าสลดใจซึ่งเกิดขึ้นทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษาจากการศึกษาระดับอุดมศึกษาทุกประเภท
ตอนนี้ฉันควรทำอะไรดี? ฉันเป็นใคร? นี่คือสิ่งที่ควรจะรู้สึกเป็นผู้ใหญ่? คำถามจริงทั้งหมดที่บัณฑิตหลังปริญญาต้องเผชิญ ภาพยนตร์เหล่านี้ล้วนพยายามจับความรู้สึกที่มีร่วมกันของความทุกข์ยากหลังการศึกษาด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใคร การโตเป็นผู้ใหญ่เป็นประสบการณ์ทางอารมณ์ที่ทุกคนประสบตามแต่ละบุคคล แต่ความเป็นสากลของกระบวนการที่สับสนอย่างที่สุดนี้ ทำให้มันกลายเป็นหัวข้อที่ไม่มีวันตายสำหรับการเล่าเรื่อง และตรงไปตรงมา มีงานเชิงลึกอีกมากมายเหลือให้ขุดจากประเภทย่อยสมัยใหม่นี้
16/16 ‘เตะและกรีดร้อง’ (2538)
มันไม่ใช่ วิล เฟอร์เรลล์ ตลกฟุตบอลที่มีชื่อเดียวกัน แต่เป็นหนังตลกที่ต่างออกไป ซึ่งมีเนื้อหาที่บีบคั้นหัวใจมากกว่าเดิม ปี 1993 เตะและกรีดร้อง เป็นผู้ประพันธ์ที่โดดเด่น ของโนอาห์ บอมบาค ภาพยนตร์เรื่องแรกและอาจเป็นภาพยนตร์ที่เจาะลึกที่สุดเท่าที่เคยสร้างมาเกี่ยวกับสภาพการพัฒนาที่ถูกจับกุมตลอดทั้งปี ซึ่งบัณฑิตวิทยาลัยมักตกเป็นเหยื่อ
ชื่อเดิมว่า “ปีที่ 5” เตะและกรีดร้อง มองอย่างไม่ท้อถอยถึงสภาวะของขอบรกระหว่างวัยเด็กและวัยผู้ใหญ่ที่ตัวละครหลักปฏิเสธที่จะแยกตัวออกมา เบาบาคเชี่ยวชาญในการนำประสบการณ์ชีวิตจริงของเขามาถ่ายทอดสู่หน้าจอ โดยยังคงไว้ซึ่งความยุ่งเหยิงของมนุษย์และความอึดอัดที่น่าตลกขบขันของชีวิต เตะและกรีดร้อง เป็นเรื่องตลกพอๆ กับที่บาดใจ เหมือนชีวิตหลังเรียนจบ
15/16 ‘เข้าไปในป่า’ (2550)
14/16 
บางครั้งเมื่อผู้คนต้องจมปลักอยู่กับปัญหาหลังเลิกเรียน สิ่งเดียวที่ควรทำคือเผาบัตรเครดิตทิ้ง และมุ่งหน้าลึกเข้าไปในถิ่นทุรกันดารที่ไม่รู้จัก ของฌอน เพนน์ การปรับตัวของ ของจอห์น คราเคาเออร์ หนังสือขายดีเกี่ยวกับเรื่องราวชีวิตจริงของ คริสโตเฟอร์ เอ็มแคนด์เลส หรือที่รู้จักในชื่อ “อเล็กซานเดอร์ ซูเปอร์แทรมป์” เป็นโศกนาฏกรรมที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณที่ปลุกเร้าความรู้สึกที่ตกผลึกของความปรารถนาอันบริสุทธิ์ของตัวละครหลัก
ในตอนเปิดตัว ภาพยนตร์เรื่องนี้บรรยายให้เห็นถึงการสำเร็จการศึกษาในฐานะเหตุการณ์ที่น่าสยดสยองสำหรับคริส ฉากนี้และฉากอื่นๆ ในภาพยนตร์ แสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงระหว่างคริสกับพ่อแม่ของเขา และด้วยเหตุนี้ความแตกต่างในแนวทางของคนแต่ละรุ่นที่มีต่อแนวคิดเรื่องชีวิตผู้ใหญ่
13/16 ‘ยอมรับ’ (2549)
12/16 
ได้รับการยอมรับ เป็นคณะละครตลกตามประเพณีของ บ้านสัตว์ หรือ การแก้แค้นของ Nerdsแต่มันนิยามตัวเองด้วยการผสมผสานฉากตลกขบขันที่ไม่เหมือนใครกับสูตรที่คุ้นเคย กลุ่มเพื่อนมัธยมนำโดย จัสติน ลอง จะทำอย่างไรเมื่อพวกเขาถูกปฏิเสธจากทุกวิทยาลัยสุดท้ายที่พวกเขาสมัคร? สร้างวิทยาลัยของตัวเองแน่นอน
แม้จะห่างไกลจากการปฏิวัติ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็มีอารมณ์ขันเล็กน้อยจากสมมติฐานที่ไร้สาระ เรื่องเบาสมองที่เต็มไปด้วยความวิตกกังวลที่มาพร้อมกับการแสวงหาการศึกษาที่สูงขึ้น
11/16 ‘เซนต์. ไฟของ Elmo’ (1985)
10/16 
ไฟเซนต์เอลโม ได้รับการเผยแพร่ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 และยังคงเป็นหนึ่งในสิ่งประดิษฐ์ทางวัฒนธรรมที่เป็นตัวแทนของยุคนั้นมากที่สุด จังหวะสั้นๆ ของภาพยนตร์นั้นเรียบง่าย: เพื่อนซี้เจ็ดคนที่เพิ่งจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยจอร์จทาวน์ต้องดิ้นรนกับการก้าวเข้าสู่วัยผู้ใหญ่
เหตุการณ์ของเรื่องราวเกิดขึ้นที่บาร์ของ St. Elmo ที่ต้องไปมหาลัย เมื่อนักแสดงเต็มล้นไปด้วยค่าลิขสิทธิ์ภาพยนตร์ยุค 80 (ร็อบ โลว์, เดมี มัวร์, เอมิลิโอ เอสเตเวซ, จัดด์ เนลสัน ฯลฯ) กลับมารวมกันอีกครั้งที่แอ่งน้ำแห่งความคิดถึงแห่งนี้ คลื่นแห่งแรงดึงดูดที่ไม่อาจบรรยาย ความแค้นที่ฝังลึก และความลับที่เปิดเผยเริ่มปะทุขึ้นที่ผิวน้ำ ภาพยนตร์ทำหน้าที่เป็นคู่หูที่ไร้ที่ติ คลับอาหารเช้าสำหรับธีมคู่ขนานและการคัดเลือกนักแสดงหลักซ้ำๆ
9/16 ‘ความจริงกัด’ (1994)
Rom-Com ดราม่าของ Gen-X ที่เป็นแก่นสารนี้กลั่นกรองแนวคิดเรื่องวิกฤตหลังจบการศึกษาอย่างรวบรัดเหมือนกับหนังทุกเรื่องที่ออกฉาย หากมีหนึ่งบทเรียนที่มองเห็นได้ที่จะเรียนรู้จาก กัดความเป็นจริงในภูมิทัศน์ธรรมดาๆ ของระบบทุนนิยมสมัยใหม่ ความตั้งใจดีและผลการเรียนที่ดีขึ้น ก็อาจลงเอยด้วยการพลิกงานเบอร์เกอร์ให้คุณในที่สุด
นักแสดงประกอบด้วยนักแสดง Gen-X ที่เป็นที่รู้จักเช่น อีธาน ฮอว์ก, สตีฟ ซาห์น, เจเนน กาโรฟาโลและ เบน สติลเลอร์ (ผู้ซึ่งเปิดตัวผลงานการกำกับของเขาหลังเลนส์ในภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วย) กัดความเป็นจริง เป็นภาพยนตร์ที่พูดถึงคนรุ่นหนึ่ง และตั้งคำถามยากๆ เกี่ยวกับธรรมชาติของการดำรงอยู่อย่างคุ้มค่าในโลกสมัยใหม่ และที่น่าชื่นชมคือ ส่วนใหญ่แล้วคำตอบของข้อสงสัยพื้นฐานเหล่านี้ขึ้นอยู่กับการตีความของผู้ชม
8/16 ‘เพื่อนบ้าน’ (2014)
7/16 
เพื่อนบ้าน เป็นหนึ่งในคอเมดี้ต้นฉบับที่เป็นที่ชื่นชอบในช่วงสิบปีที่ผ่านมา มันแสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งที่ยิ่งใหญ่ของ hijinx เล็ก ๆ น้อย ๆ ที่เกิดขึ้นระหว่างคู่สามีภรรยาวัยกลางคนกับทารกแรกเกิด (เซธ โรเกน และ โรส เบิร์น) และเพื่อนบ้านข้างบ้าน — พี่น้องที่นำโดยผู้อาวุโสสองคน (แซค เอฟรอน และ เดฟ ฟรังโก) ที่ตั้งใจเรียนปีสุดท้ายในมหาวิทยาลัยให้คุ้มค่าที่สุด
ผลลัพธ์ของวิกฤตหลังจบมหาวิทยาลัยเห็นได้ชัดจากงานในสำนักงานที่ทำลายจิตวิญญาณของตัวละครของโรเกน แต่ความใกล้เข้ามาของชีวิตหลังจบมหาวิทยาลัยยิ่งเด่นชัดมากขึ้นในความสัมพันธ์ระหว่างผู้นำความเป็นพี่น้อง เท็ดดี้ แซนเดอร์ส (เอฟรอน) และพีท เรกาซอลลี (ฟรังโก) มันเป็นหนังตลกที่กินใจ และเป็นหนึ่งในหนังไม่กี่เรื่องที่มีทั้งผลพวงของชีวิตในมหาวิทยาลัยในระยะยาวและตอนจบที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เช่นกัน
6/16 ‘โรงเรียนเก่า’ (2546)
5/16 
หนังตลกระดับมหาวิทยาลัยแห่งยุค 2000 โรงเรียนเก่า เป็นครั้งสุดท้ายของชายวัยกลางคนทุกคนในการสร้างจิตวิญญาณของความมึนเมา การประทุษร้าย และมิตรภาพที่กำหนดปีการศึกษาของพวกเขา หลักฐานที่คาดเดาได้ของภาพยนตร์ – กลุ่มเพื่อนวัยกลางคนที่จัดตั้งพี่น้องอันธพาลของพวกเขาในวิทยาเขต – ได้รับการปรับปรุงอย่างไร้ขีด จำกัด โดยนักแสดงตลกที่ยอดเยี่ยมรวมถึง วินซ์ วอห์น, ลุค วิลสันและ วิล เฟอร์เรลล์ ในบทบาทฝ่าวงล้อมที่ลบไม่ออกของเขาในฐานะ Frank the Tank
ภาพยนตร์เรื่องนี้รวบรวมผลลัพธ์ที่เลวร้ายที่สุดของกลุ่มเพื่อนเก่าสมัยมหาวิทยาลัยที่ตัดสินใจแก้ไขกิจวัตรประจำวันอันน่าเบื่อในช่วงวิกฤตวัยกลางคนจนเกินพอดีจนถึงขั้นบ้าคลั่ง และสำหรับสิ่งที่คุ้มค่า การจัดฉากนั้นทำให้เกิดช่วงเวลาที่เรียกเสียงหัวเราะได้มากกว่าหนังตลกเกือบทุกเรื่องในยุค 2000
4/16 ‘บัณฑิต’ (2510)
ไมค์ นิโคลส์ บัณฑิต เป็นการเสียดสีที่มืดมนและโรแมนติกของชนชั้นกลางรุ่นหลังที่ไร้ค่าและพ่อแม่ที่ไร้ความสามารถอย่างมาก บัณฑิต มีคุณสมบัติเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับวิกฤตหลังมหาวิทยาลัยโดยเฉพาะเนื่องจากการแสดงภาพของเบ็น (ดัสติน ฮอฟแมน) ในฐานะลูกผู้ชายที่เงียบขรึมซึ่งสับสนอย่างมากกับโลกและที่อยู่ของเขาในโลกนี้ เมื่อเขาจบการศึกษาจากโรงเรียนแล้ว
เพื่อนผู้ชมสามารถเชื่อมโยงกับความรู้สึกที่เกิดขึ้นจากลำดับเครดิตเปิดตัวอันเป็นเอกลักษณ์ของภาพยนตร์ ซึ่งตั้งค่าเป็น ของไซมอนและการ์ฟังเกล “เสียงแห่งความเงียบงัน” ซึ่งบรรยายให้เห็นถึงความสับสนอย่างเห็นได้ชัดของเบ็นที่กำลังปิดทองทางเดินของเขาผ่านห้องโถงของ LAX เขาเตรียมตัวเองอย่างท้อแท้เพื่อเผชิญหน้ากับพ่อแม่ โดยรู้ว่าเขาไม่มีโอกาสในการทำงาน ไม่มีความทะเยอทะยานที่ชัดเจน และไม่มีแนวคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับตัวเอง สวัสดีความมืดเพื่อนเก่าของฉันจริงๆ
3/16 ‘บิ๊กชิลล์’ (2526)
2/16 
ถ้า กัดความเป็นจริง เป็นรุ่นที่หมกมุ่นอยู่กับความเจ็บปวดของวิกฤตหลังการสำเร็จการศึกษาที่ยืดเยื้อ บิ๊กชิลล์ เป็นเจเนอเรชั่นที่เผชิญกับการคำนวณอัตถิภาวนิยมที่ยิ่งใหญ่กว่านั้น ยี่สิบปีหลังจบการศึกษา กลุ่มเพื่อนในมหาวิทยาลัยที่ต้องทนทุกข์กับโศกนาฏกรรมส่วนตัวถูกนำกลับมารวมกันเพื่อสังสรรค์ ซุบซิบ และรำลึกถึงวันหยุดสุดสัปดาห์ แน่นอนว่ากลุ่มนี้เริ่มลอกเครือข่ายที่ซับซ้อนของมิตรภาพ การนอกใจ และความรักที่ไม่สมหวังที่พวกเขาสร้างขึ้น
ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงหนึ่งในนักแสดงที่โดดเด่นที่สุดตลอดกาล โดยมีนักแสดงชื่อดังในตระกูลฆาตกรรมเช่น เควิน ไคลน์, เกล็นน์ โคลส, วิลเลียม เฮิร์ต, เจฟฟ์ โกลด์บลัมและ ทอม เบเรนเจอร์ ท่ามกลางคนอื่น ๆ. บิ๊กชิลล์นักแสดง ดนตรี และบรรยากาศโดยรวมมีความหมายเหมือนกันกับคนรุ่นใดรุ่นหนึ่ง แต่ธีมของมันคือนิรันดร์
1/16 ‘แอดเวนเจอร์แลนด์’ (2552)
เมื่อล่าสุดบัณฑิต’เจมส์ (เจสซี่ ไอเซนเบิร์ก) แผนการเดินทางไปยุโรปหลังจบวิทยาลัยล้มเหลวเพราะพ่อแม่ของเขาการเงินตกต่ำ เขาถูกบังคับให้หางานทำที่งานแสดงสินค้าท้องถิ่นในเมืองพิตส์เบิร์กบ้านเกิดในช่วงฤดูร้อนแทน ในขณะที่ต้องทนกับการทดสอบอันน่าอัปยศอดสูนี้ เจมส์พบจุดร่วมกับกลุ่มเพื่อนที่ด้อยโอกาสหลังจบปริญญาตรี และสร้างสายสัมพันธ์อันลึกซึ้งกับเพื่อนร่วมงานและเพื่อน Lou Reed ผู้หมกมุ่น (คริสเต็น สจ๊วต).
แอดเวนเจอร์แลนด์กระทบคอร์ดที่ลึกและหวานกว่า “คอเมดี้ของวิทยาลัย” ส่วนใหญ่ มันแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงมิตรภาพที่ไม่เหมือนใครซึ่งพัฒนาขึ้นระหว่างคนหนุ่มสาวกลุ่มหนึ่งที่ต่างดิ้นรนกับหลุมพรางของชีวิตผู้ใหญ่แบบเดียวกัน
