10 อัญมณีที่ซ่อนอยู่ใน Netflix สำหรับคนรักหนัง | วัฒนธรรม

เพื่อให้แน่ใจว่าสมาชิกจะไม่เบื่อ Netflix นำเสนอภาพยนตร์คุณภาพนับไม่ถ้วนที่เหมาะกับทุกรสนิยม อย่างไรก็ตาม เมื่อสำรวจบริการ บางครั้งอาจดูเหมือนว่าคำแนะนำที่เราพบจะเหมือนกันเสมอ ด้วยเหตุนี้ และเพื่อช่วยคุณค้นหารายการโปรดใหม่ของคุณ เราได้ดำเนินการสำรวจแพลตฟอร์มเพื่อค้นหาอัญมณีที่ซ่อนอยู่สองสามอย่างที่คุณสามารถเพลิดเพลินได้ในขณะนี้

ผู้ชายระหว่าง (1953), โดย แครอล รีด.

สี่ปีหลังจากคลาสสิกของเขา ชายคนที่สามรี้ดกลับไปสู่พื้นที่ สถานการณ์ โทนเสียง และข้อความย่อยที่คล้ายกัน: เมืองหลังสงครามโลกครั้งที่สองที่ถูกแบ่งแยก (ในกรณีนี้คือเบอร์ลิน) บรรยากาศของการจารกรรม สัมผัสของฟิล์มนัวร์ บุคลิกที่ร่มรื่น และเรื่องตลกต่างๆ รอบโลกตะวันตกและตะวันออก บล็อก ภาพเอียงอันเป็นเอกลักษณ์ของ Reed ใช้เพื่อสื่อถึงความรู้สึกอึดอัด พบจุดสุดยอดในการลักพาตัวนางเอกที่น่าตื่นตาตื่นใจ

Therese Raquin (พ.ศ. 2496), โดย Marcel Carne

คาร์เน่เปลี่ยนฉากของนวนิยายต้นฉบับโดยเอมิล โซลาจากครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เป็นทศวรรษ 1950 โดยปราศจากความขมขื่นเล็กน้อยในภาพนี้ของชีวิตสีเทาและเศร้าโศกของผู้หญิงที่แต่งงานกับอาการป่วย ลูกพี่ลูกน้องพบความหลงใหลที่เธอไม่มีในคนขับรถบรรทุกหัวรุนแรงที่มาเยี่ยมร้านผ้าของเธอ อย่างไรก็ตาม ประกายไฟตามมาด้วยอาชญากรรม และจากนั้นด้วยความสำนึกผิดและความปวดร้าวของมนุษย์สองคนมุ่งไปสู่การทำลายตนเอง

เธอต้องมีมัน (2529), โดยสไปค์ลี

โนลา ดาร์ลิ่งมีคู่รักสามคน แต่ละคนเลวทรามและเจ้าเล่ห์ยิ่งกว่าครั้งก่อนๆ แม้ว่าพวกเขาจะเป็นชู้ก็ตาม แน่นอนว่าเธอเป็นผู้ควบคุมทุกอย่าง ดังที่เห็นได้ชัดเจนในฉากดินเนอร์สุดอลังการที่มุมมองของเธอถูกแสดงผ่านภาพมุมสูง ในขณะที่ผู้ชายอยู่ในมุมต่ำ ซึ่งเราจะเห็นพวกเขาถูกทำให้เล็กลงตามสถานการณ์และหญิงสาว . ภาพยนตร์ถ่ายทำเป็นขาวดำโดยมีโทนตลกขบขันและการระเบิดของสีที่โดดเด่นในลำดับดนตรี ในปี 2560 ลีได้เปลี่ยนนางเอกสตรีนิยมของเขาให้เป็นซีรีส์โทรทัศน์

เจ้าพ่อโตเกียว (2003), โดย Satoshi Kon

Kon ปรมาจารย์ด้านอนิเมะได้สร้าง 3 Godfathers ตะวันตกของ John Ford ในเวอร์ชั่นที่ไม่ธรรมดา ซึ่งเหล่านักเลงที่ต้องข้ามทะเลทรายพร้อมกับทารกกำพร้าถูกแทนที่ด้วยคนไร้บ้านสามคนที่ต้องค้นหาทั่วเมืองเพื่อหาพ่อแม่ของ ทารกที่ถูกทิ้งในกองขยะ ภาพเหมือนของตัวละครทั้งสาม – คนขี้เหล้าขี้โมโห สาวประเภทสอง และวัยรุ่นที่หลงทาง ซึ่งแสดงผ่านเหตุการณ์ย้อนหลังที่อธิบายว่าพวกเขาจบลงที่ท้องถนนได้อย่างไร – เป็นภาพที่สวยงาม แต่งแต้มด้วยสัมผัสของความตลกขบขันและการวิพากษ์วิจารณ์สังคม

โจ คิดด์ (2515), โดย จอห์น สเตอร์เจส

ภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยชื่อใหญ่: Sturges หนึ่งในภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ของตะวันตก Elmore Leonard นักเขียนบทและนักประพันธ์ที่มีชื่อเสียง นักแต่งเพลง Lalo Schifrin Robert Duvall วายร้ายที่น่าเกรงขาม และแน่นอน คลินต์ อีสต์วูด ดาราและโปรดิวเซอร์ที่รับบทเป็นอดีตนักล่าค่าหัวที่ได้รับการว่าจ้างให้ติดตามผู้นำการปฏิวัติชาวเม็กซิกันที่ชื่อ Luis Chama ตัวละครที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Reies López Tijerina ผู้นำการปฏิวัติในเท็กซัสในช่วงทศวรรษ 1960

The Match Girl (พ.ศ. 2471), โดย ฌอง เรอนัวร์

ภาพยนตร์ความยาวปานกลาง 32 นาทียังไม่ค่อยมีใครเห็นจนถึงตอนนี้ ยกเว้นช่องเฉพาะ และอาจเป็นอัญมณีที่ซ่อนเร้นอยู่ในรายการนี้ The Little Match Girl เป็นการดัดแปลงฟรีจากเรื่องราวของ Hans Christian Andersen เกี่ยวกับความเหงาและความยากลำบากของหญิงสาวในความหนาวเย็นและหิมะในตอนกลางคืนในที่โล่ง ถ่ายทำอย่างสวยงาม ภาพยนตร์เรื่องนี้เปล่งประกายด้วยสไตล์หนึ่งเดียวโดยใช้เทคนิคพิเศษและเทคนิคพิเศษ

ชีวิตครอบครัว (1971), โดย Ken Loach

ในปี 1967 Ken Loach ได้สร้างภาพยนตร์ที่น่าประทับใจสำหรับทีวีเรื่อง In Two Minds เนื้อหาเกี่ยวกับปัญหาทางจิตของหญิงสาว และความเชื่อมโยงระหว่างโรคจิตเภทกับสภาพแวดล้อมในครอบครัวที่ก่อให้เกิดอาการดังกล่าว สี่ปีต่อมาเขาได้ถ่ายทำเวอร์ชั่นใหม่สำหรับโรงภาพยนตร์ โดยมีการเล่าเรื่องที่ค่อนข้างธรรมดา แต่แสดงให้เห็นสภาพแวดล้อมที่กดดันเช่นเดียวกันสำหรับเด็กผู้หญิง: ศาสนา แรงกดดันจากพ่อแม่ของเธอให้ทำแท้ง สถานภาพของเธอ และการบำบัดด้วยไฟฟ้าช็อต ฟิล์มเย็น

ยอมจำนนต่อคืน (พ.ศ. 2499), โดย เจ. ลี ทอมป์สัน.

Yield to the Night ใช้เวลาเพียงไม่กี่นาทีในการจับภาพผู้ชมด้วยมุมที่หลากหลาย มุมมองที่น่าหลงใหล และความทรงพลังของแต่ละช็อต หลังจากที่ตัวละครที่รับบทโดย Diana Dors สังหารผู้หญิงคนหนึ่งกลางถนน เราได้รับการปฏิบัติให้ย้อนไปพร้อมกับกลิ่นอายของฟิล์มนัวร์ ในขณะที่ในปัจจุบันของเรื่องราวมีการเรียกร้องต่อโทษประหารโดยการแสดงวันที่เธอใช้เวลาไปกับความตาย เข้าแถวก่อนประหาร

ลูกโป่งสีแดง (พ.ศ. 2499), โดย Albert Lamorisse

ที่งานประกาศรางวัลออสการ์ปี 1958 ผู้ชนะรางวัลบทภาพยนตร์ดั้งเดิมยอดเยี่ยมอย่างน่าประหลาดใจคือภาพยนตร์เงียบความยาวปานกลางเรื่องนี้ ซึ่งแสดงให้เห็นมิตรภาพระหว่างเด็กชายวัย 6 ขวบกับลูกโป่งขนาดใหญ่ที่เขาพบบนถนน ปาสคาล ลูกชายของผู้กำกับ เดินไปตามถนนในฤดูใบไม้ร่วงของปารีสด้วยความเป็นธรรมชาติแบบเด็กๆ ของคนที่ยอมทำทุกอย่างเพื่อให้ได้สมบัติล้ำค่าของเขา

การล่อใจครั้งสุดท้ายของพระคริสต์ (2531), โดยมาร์ติน สกอร์เซซี่

ในการดัดแปลงนวนิยายของ Nikos Kazantzakis ซึ่งก่อให้เกิดความปั่นป่วนเมื่อมีการเปิดตัว ลักษณะสองอย่างของร่างของพระคริสต์ได้เปิดเผยในเชิงลึกเพื่อเน้นให้เห็นข้อสงสัยที่เข้าใจได้ของคนที่แม้จะมีสถานะเป็นพระเจ้า แต่ก็เป็นผู้ชายเช่นกัน นักแสดงที่โดดเด่น ได้แก่ Willem Dafoe ในบทพระเยซู, Barbara Hershey ในบท Mary Magdalene, Harvey Keitel ในบท Judas และแม้แต่ David Bowie ในบท Pontius Pilate